歌唱家談練聲（精選3篇）
歌唱家談練聲 篇1
一、建立一個自下而上的腔體通道，最主要的手段是用咽腔哼鳴，去找高點共鳴的感覺
二、建立良好的中低聲區(qū)是成功通向高音的保障。聲音要松弛、自然、開放，一直唱到F能怎么開就怎么開，只要不是喊,保持一種微笑的歌唱狀態(tài)。
練聲曲：1234 5――― 5671 1―――
ki yeyaokiyeyao 范唱選段：我的太陽
二、建立正確的換聲區(qū)系統(tǒng)：
練聲曲： 1 3 5 1---
啊
從F母音變圓，啊變噢，#F--G bA叫換聲區(qū)，啊變噢，A-
-bB二次開放，嗚變啊，B--3C，啊變誒(e)，總之，從換
聲點F到高音C，一個音一個感覺，腔體是
靠母音的變換去調(diào)節(jié)。從中低聲曲一直到2bB要有胸腔共鳴，唱到
2B、3C以后要摔掉胸腔，這樣可獲得一個輕松的"海C"。在練習(xí)的
過程中要不斷的磨合，要經(jīng)過一個長時間的練習(xí)，唱出的高音讓別人
聽起就是一個方法、一個感覺。
范唱選段：1、重歸蘇連托
2、負心人
三、男高音A、i是一個最好的關(guān)閉音。A、O找不到感覺的學(xué)生,可以先唱A母音。
練聲曲：1351 1---
AOei----
打開喉嚨，推舌根，在咽腔里形成一個大的空間，發(fā)出一個集中而飽滿的A母音，腔體感覺鞏固好后，可變換其他母音。
范唱選段：1、冰涼的小手
2、今夜無人入睡
3、你是這樣的人
五、對于高音能力差、咽肌能力差的學(xué)生，要循序漸進，進行較長時間的咽腔肌肉群訓(xùn)練。
練聲曲： 1351 3153 1---
i----
ie----
iA----
1351 531――-
le----
lO----
綜合戲曲吊嗓子的方法，拉一拉腔體。
1.2 3.4 5.6 7.1 2.1 7.6 5.4
啦 來 li liO
3.2 1
a
六、對有些高音困難的學(xué)生，可用摻假聲、半聲的感覺訓(xùn)練，音越高假聲越多，越輕松。到C后，假聲要占到8成左右，唱高音就非常起輕松。
練聲曲： 1 1--
aiiea
a uioa
范唱選段：1、圣潔的小屋
2、淚蛋蛋
七、一個偏低的喉位是上高音的保障，用嘆氣的方法感覺去體會放下喉頭的感覺。高音的關(guān)鍵在下巴，使下巴保持向下、向后的良好習(xí)慣。
練習(xí)： 5432 1----
嘆氣： 啊----
我們講的高腔是指真聲或混聲的方法，不是用假聲的方法。60年代何紀光等高腔的唱法很有民族性，那也是一個時代的標志，而現(xiàn)在聲樂發(fā)展了，民族性也是世界性的，要用最科學(xué)的意的高音去演繹中國民歌，這樣的高音唱法就是就是美聲唱法和民族唱法的完美結(jié)合，這樣唱出的高音就有威力。在高音"�！"仍然有真聲的感覺。(王宏偉范唱)
歌唱家談練聲 篇2
在我的歌唱事業(yè)中，鋼琴訓(xùn)練使我得到很大助益，并因之帶動了其他許多方面。這有助于提高讀譜能力，而熟練的讀譜是非常有用的。它可以使人在實際歌唱曲譜之前，領(lǐng)會曲調(diào)的旋律線。我們知道，對旋律音程的了解，在保持純正準確的音響上是很重要的。
當然，正確的呼吸和正確的氣息支持是所有良好歌唱的基礎(chǔ)，在這方面沒有秘訣，也沒有捷徑。歌唱者應(yīng)該很好地掌握經(jīng)過長時期實踐而形成的所謂‘美聲唱法’的原則，即把氣息飽滿、自由地吸進去，用堅實的橫膈膜的控制對氣息加以支持;然后，象吸氣那樣自然地把氣息送出來。我從美里斯夫人那里得到了很大的幫助，她使我懂得了好的輕聲歌唱的價值，在意大利，我們把這種歌唱方法叫做把聲音放在氣息之上(Sul fiato)它的意思是要最自如地、最便易地運用氣息，就象是在呼吸而不是在唱歌那樣。永遠不要用力去擠壓，不要施加強力;應(yīng)把聲音自自然然地送了出來，這是要經(jīng)過學(xué)習(xí)才能掌握的。
從學(xué)生時代到現(xiàn)在，我在練聲的時候并不是從輕聲歌唱開始。為了掌握輕聲歌唱這種重要的發(fā)聲技巧，必須先讓聲音有所準備，有人把這叫做‘活動起來’，在每天練聲時，我既不是從強聲，也不是從弱聲開始，而是用最自然、各方面都不施加一點強力的聲音開始歌唱，等到把聲音漸漸唱出來以后，才放開嗓子去使用它。這樣，不只使生理上，而且心理上也可以得到放松;在活動起來并得到放松之后，我才開始正式練習(xí)‘輕音激起’(Pianissimo attack)。用氣息托著聲音，絕不施加強力和擠壓。
至于練習(xí)的材料，我用不同的激起唱音階(連音的、頓音的)以及一般的練習(xí)曲，特別有用的是練習(xí)‘環(huán)唱’——用飽滿的呼吸從最弱音開始唱一個音，逐漸增大音量，然后又逐漸收小，使聲音回到原來最弱的音，要使氣息充分轉(zhuǎn)化為聲音。一個人練習(xí)什么并不是最重要的，要緊的是用什么方法去練習(xí)。歌唱者一定要能很好地掌握自己的氣息，氣息支持，氣息控制。
對于實際演唱歌劇，十分重要的是，不要去嘗試與自己聲音性質(zhì)所不適合涉及的領(lǐng)域。這就是說，無論那個角色多么動人，多么完美，多么有吸引力，如果它不適合于自己的嗓音，就不必勉強去演唱。例如，我在工作中就一直不去嘗試擔(dān)任純屬戲劇女高音的角色，今后也不會去嘗試。因為我的音色不是戲劇女高音。如果硬要去強求，很可能既得不到豐滿寬厚的戲劇女高音的氣勢，又失去了輕聲歌唱的特點。在意大利，我們認為有四種類型的女高音，即在花腔、抒情、戲劇三種女高音之外，還有一種抒情戲劇女高音(Lirico—spra—no)。這種女高音的基本調(diào)子是抒情性質(zhì)，只是力度稍強一些，我的聲音就是屬于這種類型。
每次演唱之前，我總是按照上面所說的方式，先把嗓子活動起來，用最自然的聲音唱音階和練習(xí)曲，逐漸練習(xí)到正式的輕聲歌唱。演唱后的第二天。我再次把聲音練習(xí)到最自然的狀態(tài)。因為有的角色聲調(diào)偏低，傾向于把聲音壓下去，為了準備下一次的演唱，把嗓子恢復(fù)到最自然的狀態(tài)是需嬰的，為此用一貫的練習(xí)方法，一貫的練習(xí)材料去進行恢復(fù)，是很有幫助的。
另外一個問題是要集中注意，使聲音在整個聲區(qū)范圍內(nèi)，保持聲音豐富、飽滿。歌唱者應(yīng)該力求做到在不同聲區(qū)之間要唱得沒有裂痕。不同的聲區(qū)在音色上不應(yīng)該有差異，唱起來就象是在一條音階線上升起和下降順暢地流動著。把歌唱好要求音樂好，這是一個歌唱者應(yīng)在訓(xùn)練中探索并努力加以保持的，千萬不要為了追求聲音大、音域?qū)挼鹊榷鴵p傷了聲音的音質(zhì)。為了發(fā)展一個人聲音的音質(zhì)潛力，要在一位好的指導(dǎo)幫助下進行訓(xùn)練，并在自己的練習(xí)中認真加以保持并發(fā)揮，。送樣就可以在獲得良好的歌唱習(xí)慣過程中，不斷有所提高和進展。”
歌唱家談練聲 篇3
在歌唱教學(xué)當中，經(jīng)常遇到一些人在唱歌時為了追求音量而大聲喊叫，而且更多的是用胸聲、真聲大聲喊唱，這種喊唱聲音位置低、喉音很重、聲區(qū)不統(tǒng)一、聲音缺乏美感，并且到了一定程度聲音很難再唱上去，尤其是在高音區(qū)，即使高音喊唱上去，也非常難聽。那么遇到一些這樣的問題我們該如何解決呢?我認為采用“輕聲”教學(xué)的方法，由易到難，由淺入深，循序漸進，是解決問題的捷徑。
輕聲訓(xùn)練可以加強聲帶發(fā)聲機能的耐力，既能保持聲帶的健康，又能醫(yī)治受傷的聲帶，使其恢復(fù)能力。著名的歌劇女高音金克·米蘭諾在介紹她的聲樂學(xué)習(xí)過程時說,她的老師從不允許她把聲音唱得很大,所有的練習(xí)都是用小聲去唱,這種方法對她有顯著效果。柯威介紹說：“輕聲是測驗和練習(xí)母音的一種技法，可以用來糾正各個母音不良的發(fā)聲狀態(tài)。”威爾認為，輕聲可以改善讀字不清，大聲的輕聲應(yīng)該在八至十尺遠的地方仍能聽得清楚。馬臘費奧迪在《卡魯索的發(fā)聲方法》一書中說，在自然領(lǐng)域中，只需要用少量的聲帶張力和少量的氣息來發(fā)出每個聲音，這樣，才能建立起一個均衡的發(fā)聲機能。我國著名聲樂教授王福增采用“微聲”唱法，訓(xùn)練出很多國內(nèi)著名的歌唱家，他們不僅能唱好民歌，也能演唱難度相當大的西洋歌劇詠嘆調(diào)。著名聲樂教育家、歌唱家田玉斌講道：“我經(jīng)常小聲為學(xué)生做示范，尤其是為高聲部的學(xué)生做示范時，為了能唱出很高的音，我總是努力將喉嚨打開唱輕聲。這樣久而久之，我可以唱出連我自己都感到吃驚的很高的聲音。”