藝術(shù)家觀后感
問題在于,瓦倫丁真的可以代表“偉大的電影藝術(shù)”么?顯然不是。從一開始到最后,所有的片中片都是再通俗不過的商業(yè)電影。“藝術(shù)家”看起來簡直是諷刺。從這個(gè)角度看簡直在說“過時(shí)的就是藝術(shù)”。如今談古典好萊塢,談到的那些都是最優(yōu)秀的電影。這里面還有個(gè)命名機(jī)制的問題。而如瓦倫汀這樣的演員,不知有幾部能名列其中。
5、而聯(lián)系頒獎(jiǎng)季其他幾部影片就很有趣了。[后裔]是一個(gè)單親家庭,父女之家關(guān)系修復(fù)的故事,母親,或女人,為自己的出軌付出了生命的代價(jià)。很有意味的是,當(dāng)她成為骨灰之后,竟然難得地?fù)碛辛艘朁c(diǎn)(克魯尼扮演的馬特在船上捧著骨灰的那個(gè)反打鏡頭,以及水下的鏡頭)。與[盜夢空間]和[在云端]類似,如果這是美國的主流價(jià)值,[藝術(shù)家]顯然與之有別。而magasa談到的那個(gè)有趣的觀點(diǎn),[午夜巴黎]和[雨果]都是美國大導(dǎo)演跑到歐洲去歌頌“歐洲傳統(tǒng)”(盡管我以為[午夜巴黎]根本不是歐洲傳統(tǒng),但起碼是一個(gè)表象上的歐洲),[藝術(shù)家]反而是法國人來為古典好萊塢唱贊歌,這個(gè)悖反實(shí)在太有趣了。三部影片都主打懷舊牌,而且無一例外,選擇的都是冷戰(zhàn)之前的年代。這似乎說明了某些問題。如我前文指出,[藝術(shù)家]顯然聯(lián)系著金融海嘯之后的世界狀況,我想真正說明問題的是戛納的獎(jiǎng)項(xiàng)歸屬:更為美國主流價(jià)值(修復(fù)的是經(jīng)歷六十年代的父子關(guān)系)的[生命之樹]拿了大獎(jiǎng),不管是不是主席票,但它說明某種法國或者歐洲內(nèi)部的“美國情結(jié)”,更何況這確乎是部藝術(shù)片,戛納也向來喜歡表彰好萊塢體制內(nèi)的“他者”;[藝術(shù)家]則僅僅收獲影帝,而它在美國的好評度甚至可以說是始料未及的,盡管它與美國主流敘事仍有這樣那樣的微妙差異。
所以我想,最終起作用的還是強(qiáng)大的懷舊力量,即使觀眾們沒有看過什么默片,但是他們可以去想象默片,正如[午夜巴黎]去想象20年代。而這部影片實(shí)在太過討巧,甚至可以說是乖巧,一如其中那只小狗(其實(shí)cos的不是丁丁而是19xx年的默片[義犬救主]啦)。默片確實(shí)是個(gè)很好的噱頭,不過應(yīng)該只此一次,不可模仿。
但愿[藝術(shù)家]拿下最佳影片的同時(shí),把最佳導(dǎo)演和影帝都讓出來吧。允許學(xué)院評委們懷一下舊(我真想看[雨果]。,不過適可而止吧。
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今年的奧斯卡季有趣兒,竟有兩部拼著比著向電影史致敬的作品。好萊塢的老馬。╩artin scorsese)用《雨果》(hugo)向法國先驅(qū)電影藝術(shù)家喬治•梅里埃(george méliès)致敬;法國導(dǎo)演邁克爾•哈扎納維希烏斯(michel hazanavicius)則用《藝術(shù)家》(the artist)向好萊塢片場與默片時(shí)代致敬。這敬來敬去的,怎么也有一部該投奧斯卡的胃口,難怪雙雙提名。
我不喜歡《雨果》,因?yàn)樗藦?qiáng)大的技術(shù)效果和致敬心態(tài)外,在電影故事的構(gòu)建與完成上卻十分粗糙!端囆g(shù)家》除了采取默片的視覺表現(xiàn)方式獨(dú)樹一幟外,情節(jié)本身說來也乏善可陳,但與《雨果》不同的是它在小細(xì)節(jié)小橋段上的巧思妙想,種種視覺小品時(shí)?吹萌藭(huì)心一笑。比如仰慕默片明星喬治•瓦倫丁的女演員佩皮偷偷潛入喬治化妝室一節(jié),佩皮抱著喬治掛在衣帽架上的西裝外套花癡萬分,干脆把一條胳膊伸進(jìn)袖管假扮喬治抱住自己,左挑右逗,女丑形態(tài)畢露,引得全場哈哈大笑。