神探亨特張觀后感

　　事實上我后來看了成片，看了馬國偉老師的表演，馬上就知道，換人是換對了，俺自愧不如。

　　當然，對馬老師的肯定，并不意味著對俺自己的否定�！肚рx一發(fā)》要的那種感覺，確實非俺所有，而《神探亨特張》……某次在派出所拍戲時，我抽空上衛(wèi)生間，一位民警在俺旁邊共襄盛舉。要知道，我公安機關戒備森嚴，突然冒出個陌生人，是要被盤問的。他扭頭威嚴地看我一眼，正要審訊，突然悟道：你是演老張的吧？

　　樣片出來后，有位不明白演員底細的老師問高群書：主演是你從哪兒挖出來的警察呢。當然也有熟人對俺談其觀影感受：你丫怎么看都像個編稿子的。如此這般，眾口紛紜之下，我們已經(jīng)完成了別林斯基所說的，由原型張惠領、導演高群書和俺三位一體，創(chuàng)造出了“這一個”。

　　這得歸功于高群書老師獨特的愛好：他喜歡使用非職業(yè)演員。像《命案十三宗》，許多來自河北農(nóng)村的演員此前連攝像機都沒見過。

　　高老師這種重口味的偏好是緣自何處呢？我理解，因為我們這些非職業(yè)演員，沒經(jīng)受過科班訓練的污染，保持了原生態(tài)的神色和表情。用藝術評論的語言來說就是，人性的，更人性的。

　　許多人想當然地覺得，沒演過戲的人暈鏡頭，入戲慢，浪費時間，效率不高。沒錯，我們確實在一開始拍戲時緊張得汗比尿多，拍無數(shù)遍也找不到想要的狀態(tài)，就把導演急得尿比汗少。我們也不懂什么拍攝技巧，該摔跟頭就實打?qū)嵉厮�，該挨耳光就把臉扇成豬頭，如果劇情需要喝酒，我們就把自己先灌個五迷六道。對了，我們還沒架子，每個藝術家都拿自己當普通人看待。

　　但是，只要熬過影帝之路的初級階段，我們就會忘掉鏡頭的存在，忘掉自己的存在，忘掉表演的存在，像活著一樣演戲。熬不過去的只是少數(shù)，《神探亨特張》中數(shù)十個角色，全被來路各異的妖魔鬼怪成功玩票，只有張恩超老師演一個街頭騙子，灌了自己三瓶小二六聽啤酒壯膽，依然撐不下去，到第二天便臨陣脫逃。不過他在候場時倒巧舌如簧，把圍觀的美麗女群眾說得花枝亂顫。

　　頂替張恩超的是江湖人稱“鐵嘴小噴壺”的鸚鵡史航。他那張小奶嘴一旦開噴，口水四濺，便在冬日暖陽下幻化出一道道迷你彩虹。真有路人被他說動了，堪堪上當之際，被另一個同樣當真的路人很好心地阻擋住。

　　鏡頭存在感，是一種陋習，我覺得，職業(yè)演員比非職業(yè)演員更要惡劣。有一次，我的閨蜜嚴歌苓老師拉俺去看《金陵十三釵》初剪本，其中有個鏡頭，是把十幾個國軍戰(zhàn)士一一掃過。那些演員中我只認識佟大為（聽說有許多一線男星紛紛要求在片中打個醬油），但依然一眼就能看出，誰是職業(yè)演員，誰是普通士兵演的。嚴老師長居海外，更不認識這些人，看后給張藝謀老師提觀感，她毫不留情地說，這些明星都讓電視劇給毀了，跟那些群眾演員一比，顯得太不搭調(diào)。把這個鏡頭刪了吧，太刻意。

　　不知道影片公映時，這個鏡頭是否會有修改。但我是不抱希望的，因為職業(yè)習慣已經(jīng)讓他們不可能消除那種鏡頭存在感了，只要一意識到自己是在拍戲，面部肌肉馬上進入創(chuàng)作狀態(tài)，攔都攔不住。

　　相比之下，我們這些歪瓜裂棗，演技不是好與壞的問題，而是有與無的問題。沒錯，我們也許演不了多么好，但至少不會像專業(yè)影視演員那么糟，我們不過火，不抖弄，不試圖時刻提醒觀眾：瞧，我有演技。瞧，我會演戲。