七年級下冊第四單元戲曲作文10篇
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永恒的風韻—戲曲
多少年了，中國的戲曲仍在日新月異的發(fā)展著，不斷的流傳著，有著各自獨特的唱腔，鮮明的民族風格的戲曲，是我國幾千年的歷史文化的最好見證，它凝聚了我們歷史深厚的內(nèi)涵和悠長的韻味。
古起元曲至今，中國的戲曲幾千年的歷史，雍容高貴的京劇，典雅別致的昆劇，高亢悲涼的梆子戲，婉轉(zhuǎn)輕柔的越劇，每個地方都有自己本土的特點，悠長的歷史和獨特的唱腔，戲曲那高貴別致的藝術(shù)都淋漓盡致的表現(xiàn)在這里。優(yōu)美的曲調(diào)配上獨特的唱腔，讓人也仿佛置身于其中。曾經(jīng)，我也聽說過我們的粵劇《帝女花》，里面那蒼涼悲楚的曲調(diào)。秋風瑟瑟，皎潔的月色，把帝女花的凄慘悲涼的心情也不知不覺的透露出來。我也不得不佩服戲曲的精妙內(nèi)涵�！�
可是如今代表著中國幾千年文化歷史的戲曲仿佛也已經(jīng)跟不上時代的步伐，逐漸被我們淡忘淡忘……現(xiàn)在流行的含糊不清的jay式唱腔才是眾多青少年極力追求，熱捧的，而誰有還會想到那地地道道的古老國粹——戲曲呢？對于我們的幾千年文化的見證，早已被我他們帶上“老土”的稱號，如果在街上問幾個人，當今最紅的歌星是誰，我想他們一定能脫口而出，可誰又會知道我國的四大名旦是誰呢？其實流行音樂并非不好，可在此同時，我們也不要忘記我國幾千年的文化歷史，中國的國粹，無論如何，它是歷史的見證，智慧的結(jié)晶，文化的奠基，他還是永遠留在我們每個人的心中，他永遠是我們的瑰寶，永恒的歷史，永遠不變。
無論多少年后，戲曲永遠是我們永恒的風韻�！�
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戲曲的藝術(shù)魅力
戲曲源遠流長，是我國的經(jīng)典，不同地方的戲曲有不同的風格和特色，它讓人賞心悅目，其情節(jié)有的催人淚下，有的振奮人心，多姿多彩，出神入化。
小的時候，看見自己的父母看戲曲時，我總認為他們實在太老土，趕不上潮流，打死我我都不會去看那老掉牙的玩意。
俗話說：“要知道梨子的味道，最好親口嘗嘗。”不嘗不知道，一嘗嚇一跳呀！今天的語文課上，當我珍惜仔細欣賞了中國別具一格的戲曲時，我真是為之震撼，原來我們中華民族的戲曲是那么的有藝術(shù)魅力呀！我真是井底之蛙呀！這老祖宗留下來的寶貝，外國人又怎么能比得上？難怪呀，老一輩的人都是那么的熱衷于這些戲曲，那么喜愛戲曲。
我現(xiàn)在才感受到什么是“不看戲曲的人，枉做中國人”。不是嗎？這些戲曲，就像我國的一部部歷史，只有懂得欣賞它的人，只有懂得關(guān)注它的人，只有懂得挖掘它的人，才稱得上是真正的中國人。因為他們深深地明白一個道理，戲曲是我們的國寶，戲曲是我們的國粹，戲曲是我們的國劇呀！我們怎能忘記它們？如今的社會，我們這些青少年們的視野，已經(jīng)轉(zhuǎn)移到流行音樂、影視和網(wǎng)絡，我們似乎已經(jīng)忘記了我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)。其實，當我們細心的欣賞我們的戲曲時，我們就會發(fā)現(xiàn)它們猶如一個個精彩的歷史故事，將歷史的畫卷一一展現(xiàn)在我們的面前，將我們帶入了歷史的隧道，讓我們身臨其境，讓我們感慨不已�！�
戲曲的藝術(shù)魅力，我們怎可忘記？我們要多去欣賞我們中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)，讓它永遠永遠放光芒，讓它世世代代流傳下去！
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聽戲
最近在聽戲曲.
雖然有些聽不懂，但湊合著咿咿呀呀地學兩句倒是樂趣.
禁不住贊嘆中國的戲曲文化，如此多的流派與劇種.真如毛老爺說的百花齊放，百家爭鳴.
當然，對于我等急需掃盲的人來說，聽經(jīng)典是最方便可學的.
于是，聽越劇《紅樓夢》，這部劇我的父輩們都是耳熟能詳?shù)�，到我們這里，唯一記得的就是一句＂天上掉下個林妹妹.＂聽爸爸說，他們那會兒放越劇紅樓夢電影的時候，有位半大小子在林黛玉死時激動得跑上臺去，沖著那投影的帆布大叫＂你別這樣��！林妹妹，你等等我呀＂究竟是謠傳還是確有其事現(xiàn)在已無從考證，但這人我倒還見過，憑他那股拗勁，我想這樣的舉動發(fā)生在他的身上不是沒有可能的.這我岔遠了.
還有就是聽京劇選段.曾經(jīng)我搞不懂唱京劇的人干嘛要裝出那個古怪樣，雙目圓睜，嘴張得大大的.腮部青筋盡暴，樣子實在不好看.可覺得女子的裝顏很美，粉面桃花的，丹唇白齒，一顰一笑，招招式式，盡是功夫.也實在是佩服.關(guān)鍵是京劇的精神氣特給人提氣.不愧是國粹.可不能毀在我們這代人的手上.好歹略通些皮毛，不至叫人恥笑.
黃梅戲比較容易懂，主要是《天仙配》太深入人心了，咬字發(fā)音也與現(xiàn)在無什么區(qū)別.
其他的如蘇北人的淮劇，揚劇，廣東人的粵劇，上海人的滬劇，河南的豫劇，東北的二人傳之類的，劇種如此繁多，方言又差異太大.
我且慢慢聽吧！
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永恒的風韻—戲曲
古起元曲至今，中國的戲曲幾千年的歷史，雍容高貴的京劇，典雅別致的昆劇，高亢悲涼的梆子戲，婉轉(zhuǎn)輕柔的越劇，每個地方都有自己本土的特點，悠長的歷史和獨特的唱腔，戲曲那高貴別致的藝術(shù)都淋漓盡致的表現(xiàn)在這里。優(yōu)美的曲調(diào)配上獨特的唱腔，讓人也仿佛置身于其中。曾經(jīng)，我也聽說過我們的粵劇《帝女花》，里面那蒼涼悲楚的曲調(diào)。秋風瑟瑟，皎潔的月色，把帝女花的凄慘悲涼的心情也不知不覺的透露出來。我也不得不佩服戲曲的精妙內(nèi)涵。
多少年了，中國的戲曲仍在日新月異的發(fā)展著，不斷的流傳著，有著各自獨特的唱腔，鮮明的民族風格的戲曲，是我國幾千年的歷史文化的最好見證，它凝聚了我們歷史深厚的內(nèi)涵和悠長的韻味。
可是如今代表著中國幾千年文化歷史的戲曲仿佛也已經(jīng)跟不上時代的步伐，逐漸被我們淡忘淡忘……現(xiàn)在流行的含糊不清的jay式唱腔才是眾多青少年極力追求，熱捧的，而誰有還會想到那地地道道的古老國粹——戲曲呢？對于我們的幾千年文化的見證，早已被我他們帶上“老土”的稱號，如果在街上問幾個人，當今最紅的歌星是誰，我想他們一定能脫口而出，可誰又會知道我國的四大名旦是誰呢？其實流行音樂并非不好，可在此同時，我們也不要忘記我國幾千年的文化歷史，中國的國粹，無論如何，它是歷史的見證，智慧的結(jié)晶，文化的奠基，他還是永遠留在我們每個人的心中，他永遠是我們的瑰寶，永恒的歷史，永遠不變。
無論多少年后，戲曲永遠是我們永恒的風韻。
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京劇
我最喜歡的戲劇是京劇，京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近2XX年的歷史，京劇更是我們中國的“國粹”�！�
京劇已經(jīng)有兩百多年的歷史了，它博采眾長，是中國戲曲藝術(shù)中的瑰寶。它是在徽戲和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優(yōu)點和特長逐漸演變而形成的。京劇音樂屬于板腔體，主要唱腔有二黃、西皮兩個系統(tǒng)，所以京劇也稱“皮黃”。京劇常用唱腔還有南梆子、四平調(diào)、高拔子和吹腔。京劇較擅長于表現(xiàn)歷史題材的政治和軍事斗爭，故事大多取自歷史演義和小說話本。既有整本的大戲，也有大量的折子戲，此外還有一些連臺本戲。京劇角色的行當劃分比較嚴格，早期分為生、旦、凈、末、丑、武行、龍?zhí)灼咝�，以后歸為生、旦、凈、丑四大行。
京劇的戲劇情節(jié)是安和的，在平和清楚的敘事過程中展現(xiàn)優(yōu)美，它不用緊張、激烈、刺激的劇情吸引觀眾；京劇的音樂伴奏是安穩(wěn)的，在悠悠京胡伴奏下，給人一種天衣無縫的安穩(wěn)感覺；京劇的表演風格是安詳?shù)�，既不過分高亢激昂，也不刻意一唱三嘆，從不強調(diào)暴力和血腥。京劇在發(fā)展，在創(chuàng)新，在與時俱進，并沒有安于現(xiàn)狀，安常處順；京劇在推陳出新，并在不斷的推陳出新中，弘揚安和、安穩(wěn)、安詳?shù)娘L貌，才能安坐戲劇舞臺“國粹”的王座安然不動!
1960年，周總理曾在北京新街口總政排演場觀看京劇《霸王別姬》。戲劇開始，劉邦發(fā)兵攻打項羽。群臣紛紛勸諫，項羽不聽�？偫碚f：“一人言堂�！表椨鸹氐交蕦m，虞姬又規(guī)勸，項羽還是不聽�？偫碚f：“一家之長。”當演到項羽孤軍陷入設好的埋伏時，總理道：“一籌莫展�！碑斢菁渚瓢参宽椨饡r，總理說：“一曲挽歌�！彼拿娉瑁瑵h兵將至，虞姬拔劍自刎，全場劇終時，總理又說：“一敗涂地�！笨偫韮H用20個字就概括了項羽失敗的全過程，堪稱妙絕。
京劇是國粹，是我們民族優(yōu)秀文化的精華，遺憾的是現(xiàn)在許多青少年對此知之甚少。很多人都喜歡聽流行音樂、搖滾音樂、看“超女”……他們并不喜歡聽戲劇，更不要說看我國的“國粹”——京劇了。很多人都認為京劇和無聊，很老土，不如現(xiàn)在的音樂那么有趣，那么流行。所以很多人都不喜歡聽戲劇，而拋棄了我們的“國粹”，這是非常可惜的！
所以我希望大家多看京劇，了解我們中華民族的“國粹”。
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戲曲藝術(shù)——舊時輝煌
仙居古鎮(zhèn)的路是泥濘的，雨天幾乎難走人；仙居古鎮(zhèn)的路是狹窄的，小車幾乎難�？�；仙居古鎮(zhèn)的路是冷清的，行路幾乎難遇人。
我獨自在古鎮(zhèn)走著，一座高大寬闊的古園吸引了我。跨過半膝高的門檻，展現(xiàn)在我眼前的是一別致的戲臺�！芭�，是戲院�！�
五丈高的戲臺，散發(fā)著神秘的而古樸的氣息，我忍不住東張西望，左摸右敲。
“喂，你干什么？！”
我猛一回頭，驀地發(fā)現(xiàn)戲臺下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有頭發(fā)花白的老人，身強力壯的青年，衣著高貴的富人，衣衫襤褸的窮人……戲臺上方，依然人如云煙。很多人都在上方伸著腦袋，似乎在等待些什么。孩子們在人群中嬉戲打鬧，一片嘈雜；鄰邊兒有個大媽，同樣在向外張望，還嗑起了瓜子，一個勁兒地往下吐。臺下的人都好不情愿地看瓜子殼零零落落地往下掉，一下子翻了臉，吵得不可開交，到處是鬧哄哄的一片。
“嗆嗆嗆嗆一噌——”全場驟然鴉雀無聲。我也慌忙后退了幾步，想探個究竟。只見一個“紅眼”俏女邁著扭捏的碎步出場了。著裝很是簡單，僅陳舊破爛的戲服，臉上幾抹淡淡的妝術(shù)，便繪成了一個角色。她先是用手在臉上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟著她飄。耳邊響起一陣如雷掌聲。臺下一人大吼：“祝英臺，好！”
原來是“梁�！�，我擦亮了眼。
祝英臺蹺著蘭花指左一點，右一指，那表情極為夸張，紅色的粉底反襯著柳般細目，櫻桃小嘴念著歌樣的戲詞，慢慢吟唱著，一個字似乎拖上了幾分鐘。那永遠捕捉不到的眼珠子羞答答轉(zhuǎn)著。
許久，“藍袍”俊生大模大樣從后臺繞出來，和著祝英臺的曲調(diào)唱起來，唱得剛強有力。想必此人就是梁山伯。
若祝英臺是柔美，他則是剛毅，兩者結(jié)合就是纏綿。場下幾十個人都激動地吼起來，掌聲似乎從未停過。
“喂，孩子你在干什么呢？發(fā)什么呆呀？”
我恍惚了一下，驟驚。戲曲聲停了，掌聲停了。臺上臺下所有人都似乎與梁祝一同“化蝶”了，就連那住大媽吐得一地的瓜子殼都不翼而飛了。
整所園子依舊冷清冷清的，泥濘泥濘的。
惟剩下眼前這個并不相識的百歲老人茫然的眼神。
我問這里過去干嗎用，他說表演越��；我又問這里現(xiàn)在干嗎用，他說這是他們住的地方。
據(jù)說，留守下來的除上百歲老人便是不滿十歲的孩童，壯年男女都去了新城。隨著時間的流逝，這里的人越來越少。沒人聽戲劇，戲臺也成了沒用的東西了。
但是無論再殘舊、泥濘、冷清……久經(jīng)歲月的滄桑的一磚一瓦見證了戲曲藝術(shù)舊時的輝煌。臺下現(xiàn)在只有一個年逾古稀的老人和一個年幼的我，在傾聽著若隱若現(xiàn)的吟唱聲……
6
家鄉(xiāng)的戲曲藝術(shù)——越劇
朋友，你一定欣賞過小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾經(jīng)陶醉過多少中外華人。你可知道曲子創(chuàng)作靈感來源于何處？對了，那就是越劇《梁山伯與祝英臺》。你聽，曲子的旋律有越劇的影子。
這就是我家鄉(xiāng)的藝術(shù)——越劇，具有傳統(tǒng)東方文化特色的戲劇。
越劇是一個成熟的劇種，它以其真切細膩的表演、委婉動聽的唱腔、優(yōu)美抒情的風格、清新亮麗的曲調(diào)，卻又不失激情與高亢的特點，贏得了廣大群眾的喜愛。
越劇發(fā)源于浙江嵊州市，越劇的前身是落地唱書。19xx年，落地唱書搬上舞臺，經(jīng)歷了小歌班、紹興文戲男班、紹興文戲女班、女子越劇等幾個階段，從嵊州經(jīng)紹興、寧波、杭州到上海，發(fā)展成為有全國影響的地方戲曲。
抗日戰(zhàn)爭期間，部分越劇演員在敵偽統(tǒng)治下的上海雖然演了一些有積極意義的好戲，但改革主要還是在形式上，越劇內(nèi)容并沒有較大的突破。1942年越劇改革以后，越劇的面貌發(fā)生了翻天覆地的變化。從一個不登大雅之堂的小戲迅速發(fā)展成為適應現(xiàn)代舞臺條件的、有較強綜合性的劇種。新中國成立以后，在黨的文藝方針指引下，在幾代越劇藝人的努力下，越劇終于贏得廣大觀眾的歡迎，促進了自身的繁榮發(fā)展，也成為全國性的大劇種。
但是，時代在發(fā)展變化，到了現(xiàn)在，曾經(jīng)輝煌的越劇漸漸地沉默下來了。雖然有人極力在挽救越劇，但現(xiàn)實總是殘酷的。這里有一個其型的例子：新晉梅花獎得主——上海著名越劇演員蕭雅來杭州連續(xù)舉辦專場越劇演出，據(jù)了解，從4月1日的第一場演出開始，上座率就沒有超過5成；而在5成的上座率當中，有90％以上的人是通過各種渠道拿來的贈票。
不管怎么樣，越劇的觀眾越來越少，已是無可爭辯的事實。
當今的越劇危機已經(jīng)很明顯了：一是越劇劇團全面萎縮，現(xiàn)在除上海、江蘇、福建和浙江外，其他各省市幾乎沒有專業(yè)越劇團。二是觀眾群體少，范圍窄。越劇觀眾大多是50歲以上的老年群體，年輕人很少有人問津。三是目前越劇自身劇目老、節(jié)奏慢，缺乏改革和創(chuàng)新，一成不變，像個飽經(jīng)風霜的老人。四是政府投入不多。社會爭企業(yè)投入少、關(guān)注少，不重視。
在越劇走向衰落的同時，我仍然欣喜地看見，越劇界人士為振興家鄉(xiāng)藝術(shù)執(zhí)著地奮斗著。他們把現(xiàn)代藝術(shù)元素融入越劇表演，用現(xiàn)代舞臺、音響、燈光營造現(xiàn)代化的氣氛。以吸引年輕一代的觀眾；劇本的創(chuàng)作也力求創(chuàng)新，如現(xiàn)代越劇《孔乙己》等的上演，的確給越劇帶來了一股清新之風。舞臺越劇沒落的同時，社區(qū)里、廣場上戲曲演員的表演卻得到了百姓們的熱烈歡迎。這些確實是值得我們深思的問題。越劇，我家鄉(xiāng)的藝術(shù)，你的將來會是怎樣的呢？
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我愛呂劇
大家可能想不到，作為一名中學生，在各種戲劇中，惟一吸引我的竟是呂劇，這讓人感到很驚訝。不過，這實在沒有什么稀奇的。我喜歡呂劇，是因為我們村里的呂劇迷特別多，而且每年都要唱戲。時間主要集中在正月初五到正月十六之間，地點就在我們村的舊學校里。戲臺后面原是教室，此時成了化妝室。上小學時，我總愛跑去看，一場同樣的戲我也不知道看了多少遍。當時，雖然看不懂演的是什么，但那豪華的場景、鮮艷的服裝卻把我深深地吸引住了，好像每次去主要是為了看那些衣服、頭飾，去看熱鬧，而不是去聽戲。
現(xiàn)在我已是一名中學生了，去看戲不再只是為了看場景看服裝，主要是聽戲。你看，帷幕一拉開，只見一個個姑娘蓮步輕移，環(huán)佩丁當。這時，我會目不轉(zhuǎn)睛地看個夠。常演的呂劇有《李二嫂改嫁》、《王二小趕腳》、《墻頭記》、《龍鳳面》、《雙蝴蝶》等。印象中，劇里的人物個個清秀美麗，形象動人。記得一位戲劇家曾說過，民間藝術(shù)是在人民的生產(chǎn)勞動和日常生活中產(chǎn)生的。我感覺，呂劇與其他劇種不同的地方，是它與我們農(nóng)村生活有著密切的聯(lián)系，差不多每一出呂劇都是根據(jù)人們生活中遇到的某些事情編寫成的，因而具有樸素真實的特點。人們歌唱它，演奏它，總是有感而發(fā)的，所表現(xiàn)的感情是真摯的。應當說，這便是呂劇的魅力所在。呂劇就是因為有了這樣的特點而吸引了我。
我喜歡呂劇的另一個原因是，爺爺是演了幾十年呂劇的老演員，我從小耳濡目染。我很敬佩爺爺，他不但能唱出男女不同的聲音，還能夠唱出感情。有時，唱著唱著，他會不由自主地流下眼淚�，F(xiàn)在，爺爺雖然已年邁，但唱上幾段還蠻有滋味。平時走路，他還不自覺地顯露出演戲時的姿勢。因為經(jīng)常聽爺爺講述，并常跟他去看戲，所以，我對呂劇更加喜愛了。
呂劇是我們山東的地方劇種。呂劇人美、舞美、曲美，極具表現(xiàn)力，我想，這大概是呂劇擁有成千上萬呂劇迷的根本原因吧。但愿心愛的呂劇久唱不衰，永遠散發(fā)出誘人的魅力。
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走近父親的秦腔
父親愛唱秦腔，常扮演老生的角色。每到新年，他總要在村里的戲臺上唱上個三本五折，七天八晚。小時候的我并不知道秦腔是什么，然而就是喜歡聽那有板有眼的調(diào)子，覺得如同那時常愛吃的酸杏一樣有味。于是，每到新年，就盼秦腔；每到秦腔演出時，則看得廢寢忘食，毫無倦意。
俗話說：知子莫如父。父親對我癡迷秦腔的言行表示反對。他說什么“唱戲是下賤人的職業(yè)，學好了也無用處”啦，什么“萬般皆下品，惟有讀書高”啦。我聽了似懂非懂，嘴里雖然答應著，心里卻有一種被欺騙的感覺。然而我畢竟聽從了父親的話，被父親送到了學校。日子在瑯瑯的讀書聲中流過，秦腔的影子離我越來越遠。父親那寬厚結(jié)實的胸背遮住了我透視他心靈的眼睛，當我聽他唱那一折折聲情并茂的秦腔時，也體味不出他那復雜的思想感情。
人生如戲，轉(zhuǎn)眼間已演了幾折，當我戴著中學生�；諒臒o知逐漸走向成熟時，我才漸漸從心靈上走近父親。雖然他的“唱戲是下賤人的職業(yè)”的觀點帶著濃厚的封建思想，雖然我對沒能學唱味道醇厚、令人蕩氣回腸的秦腔感到遺憾，但我還是很感激他。是父親讓我學到了知識，走近他的秦腔。那一聲聲時而悲壯，時而婉約，時而蒼涼的調(diào)子無不代表著他的思想感情，也從側(cè)面反映了世事盛衰、人生百味。秦腔已成為父親生命中不可缺少的精神食糧，秦腔寄寓著他全部的情懷。高興的時候，他會在火炕上一邊品茶一邊唱；憂悶的時候，他也會唱上幾句。父親的一些性格特點在唱戲中自然而然地流露出來。記得在臺上演出時，別的演員都不愿演不光彩的角色，可父親卻很樂意，他認為演這些角色更有教育意義。有人說他太固執(zhí)，他卻笑道：“唱戲的，何必當真呢？”父親也挺有責任感，同臺演員在演出時卡了殼忘了臺詞，他就及時小聲告訴對方。他說不能蒙混過關(guān)，讓臺下的觀眾笑話，有的觀眾不懂，可他們中也有行家哩。村里有個老阿婆，一生無依無靠，孤獨凄慘，平日里就愛聽秦腔，父親知道這個情況后，一有空就去給她唱。每當秦腔從老阿婆的屋里傳出時，村里就有人說：“聽，戲癮犯了又沒處唱了�！笨晌抑溃且宦暵暤那厍患耐兄赣H對老阿婆的安慰和同情，村里人哪知他的內(nèi)心呢!
走近父親，走近他的秦腔，我細細聆聽著，我深深思考著。
9
家鄉(xiāng)戲——川劇
我的家鄉(xiāng)，在中國也算是有名的，川菜的發(fā)祥地——四川。這個四川啊，不光有好吃的川菜，優(yōu)美的景色，還有我們富有特色的川劇。
川劇的歷史，也算比較悠久了，據(jù)記載，明末清初，由于各地移民入川，以及各地會館的先后建立，致使多種南北聲腔劇種也相繼流播四川各地，并且在長期的發(fā)展衍變中，與四川方言土語、民風民俗、民間音樂、舞蹈、說唱曲藝、民歌小調(diào)的融合，逐漸形成具有四川特色的聲腔藝術(shù)，從而促進了四川地方戲曲劇種——川劇的發(fā)展。
要說川劇的種類，那可是多了。川劇有昆腔、高腔、胡琴、彈戲、燈調(diào)五種聲腔和為五種聲腔伴奏的鑼鼓、嗩吶曲牌及琴、笛曲譜等音樂形式。川劇音樂博采眾長，兼收并蓄，她囊括吸收了全國戲曲各大聲腔體系的營養(yǎng)，與四川的地方語言、聲韻、音樂融匯結(jié)合，衍變形成為形式多樣、曲牌豐富、結(jié)構(gòu)嚴謹、風格迥異的地方戲曲音樂。
先來說一說昆腔，昆腔多文人之作，詞白典雅，格律規(guī)嚴，演唱時特別講究字正腔圓，加之曲牌曲折，節(jié)奏緩慢；高腔是川劇中最重要的一種聲腔，它結(jié)合了四川方言、民間歌謠、勞動號子、發(fā)間說唱等形式。幾經(jīng)加工和提煉，逐步形成了具有地方特色的聲腔音樂；川劇的胡琴腔是西皮、二黃二類聲腔的合稱，因其主要伴奏樂器是“小胡琴”，故統(tǒng)稱胡琴。正調(diào)二黃宜表現(xiàn)深沉、嚴肅、委婉和輕快的情緒，反二黃宜表現(xiàn)蒼涼、凄苦、悲憤的情緒，老調(diào)則大多用于高亢、激昂的情緒。川劇西皮腔與二黃腔的音樂性格相反，具有明朗、瀟灑、激越、簡練、流暢的品格……
川劇的種類太多了，實在介紹不過來。這些你可能都不太了解，但有一樣，你絕對看過，那就是我們四川川劇的變臉。那令人眼花繚亂的臉譜，那種速度，那種神奇，讓人看一眼就能牢記在心。變臉的方法大體上分為三種，它們是“抹臉”、“吹臉”、“扯臉”。
抹臉，是演員將化妝油彩預先涂在臉的某一特定部位上，到時用手在臉上一抹，便可以使臉成為另一種顏色；吹臉，是演員將粉末狀的化妝品(金粉、墨粉、銀粉)放置在舞臺特定位置上的容器內(nèi)或人物所使用的酒杯之類器皿中，到時閉眼、閉氣、用口一吹，便使臉色變色；扯臉，是演員將畫在綢了上的若干張臉譜疊在一起蒙在臉上，每一張臉譜有一根特定的絲線，并固定在特定位置上。隨著表演的需要，在表演動作的掩護下，一張一張的迅速扯下來。此法貴在巧妙、干凈、利落；運氣變臉，是演員運用氣功的作用使劇中人物變臉；面具變臉，是演員根據(jù)實際需要，事先將不同的臉譜繪制在以木、紙、布、綢、橡皮等不同的材料上，也就是臉殼來施以變幻。
另外，我們川劇中還有許多絕活，如吐火、藏刀、頂油燈……我們川劇還有許多有名的劇目，如《伍三拿虎》、《三娘教子》、《白蛇傳》……我喜歡川劇在于它那有趣的四川方言，令人百聽不厭。
怎么樣，現(xiàn)在你對川劇有一些了解了吧。戲曲，是我國的特色，在戲曲中，我們能夠?qū)W會許多東西，希望同學們能夠多聽一些戲曲，了解更多關(guān)于戲曲的東西。
10
家鄉(xiāng)的川劇
小時候，家鄉(xiāng)文化生活相對比較落后，那時沒有電視，人們在農(nóng)忙的閑暇時，除了看壩壩電影，再就看川戲了。
家鄉(xiāng)的川劇表演由來已久，那是一種極具鄉(xiāng)村俚俗色彩的地方戲。
那時，幾乎每一個村都有一個劇團，劇團的演員也是村上的村民，并且大多是臨時的，只要你愿意，能夠唱上幾句，都可以參加。演出的道具也極其簡單，大都從農(nóng)家隨手拿來。場地不限，禮堂院壩、田間地頭，只要有一方空地，便可來一場土色土香的川劇秀。
表演也是臨時的，只要鑼鼓一響，人們便三三兩兩的聚攏來。表演很有互動性，因為不是在舞臺上，所以演員和觀眾界限也不是那么分明，臺上臺下都在唱，互答應和，嘻嘻哈哈，笑場不斷，其樂融融。
老百姓自有老百姓的快樂。那樂是一種最近原始的，有著樸實的泥土氣息的樂。其中有一出叫《王大娘補缸》，是一個補缸匠和王大娘調(diào)情式的對唱，把農(nóng)民式的生活情趣風趣地表現(xiàn)出來，演員們百演不厭，觀眾們百看不煩，與其說是演戲，不如是是農(nóng)民們在演自己生活。這是一種來自生活最底層的藝術(shù)。
最隆重的演出當數(shù)春節(jié)了。有地方叫春戲，家鄉(xiāng)的人們好像對它并沒有一個正式的稱呼，他們也不在乎這個。一年到頭，累了，苦了，只有這時才是他們的節(jié)日，只有這時他們才能放松一下自己。大年一過，劇團就忙活開了，從初一到十五，天天演出，表演地點在村學校禮堂。
初一一早，人們吃過湯圓，便在兜裝上自家炒制的花生、胡豆、瓜子之類，紛給趕往村小學校。遠遠地，便聽見鑼鼓鏗鏘，似乎還見操場上人頭攢動。待到得場來，才真見人山人海。于是有人早已在場外就吆喝開來：“好久沒到這方來哦，這方的樹兒長成了材——”于是人群里便有人應和：“好久沒到這方來，這方的姑娘長成了材——”一人唱，百人和，場面煞是熱鬧。又聽得場里面有人喊：“老表，快點進來哦——該你上場了哦！”看戲是不要錢的，演員也沒有工資，那時好像沒有賺錢的概念，演員也好，觀眾好，圖的是高興，圖的是喜氣，圖的是享受百忙中的那種悠閑。
這樣的情況現(xiàn)在已不見了，人們習慣了看電視，打麻將，想要找回那過去的生活的樂趣，也只有在記憶中去追尋了！