中國傳統(tǒng)的山水畫作文

　　人們在漫漫生活路途中，與狂風(fēng)暴雨，火山地震等自然災(zāi)害較量得十分疲憊，兩相廝磨，勢均力敵，因此產(chǎn)生了激勵、莊嚴(yán)、驚心動魄的悲劇美。由于這種美顯示了人類嚴(yán)峻的生存環(huán)境，考驗了人類終極性的生命力，因而顯得格外動人心魄。也許正是這個原因歐洲啟蒙主義的夏爾丹與格瑞茲等大師們呼喚危崖、怒海、莽林，呼喚與之相對應(yīng)的生命狀態(tài)，產(chǎn)生了一種松快愉悅的美。而在漫長的繪畫發(fā)展歷史上，中國畫自然也是大匠如林、佳作疊出，有說不完、道不盡的藝術(shù)創(chuàng)造，但是，要說到藝術(shù)家個體生命的強(qiáng)悍呈現(xiàn)，筆墨丹青對人格內(nèi)喻的直接外化，就不得不把目光投向朱耷、原濟(jì)，齊白石等人了。

　　究竟以一個什么樣的思維方式，給了中國繪畫史提供那么多炫目的驚奇？究竟是一些什么樣的朽木、衰草，賦予了大師們作品里的傳神與孤傲？中國歷史上有過一些很出色的人物畫家如顧愷之、閻立本、張澤端等，他們的作品或線條勻停緊挺，或神貌逼真鮮明。但總的說來，被他們所畫的人物與他們自身的生命激情未必有直接的血脈關(guān)聯(lián)。他們強(qiáng)調(diào)傳神，但主要也是傳神地描繪著一些著名人物或重要場面，藝術(shù)家本人的靈魂歷程并不能酣暢地傳達(dá)出來。在這種情況下，倒是花鳥魚蟲畫更有可能比較曲折地展示畫家的內(nèi)心世界。

　　明確延續(xù)著這種在中國繪畫史上強(qiáng)烈拓展意識的，應(yīng)該是齊白石。齊白石在繪畫藝術(shù)上受陳師曾影響甚大，他同時吸取吳昌碩之長。他在紙幅上拼接一些枯枝、殘葉、怪石來張羅出一個地老天荒般的殘山剩水，讓一些孤獨的鳥、活潑的蝦擺脫娟秀的美學(xué)范疇，讓它們幻化為一幅幅生命本體靈動的色彩和線條。齊白石畫蝦，頭部用濃淡墨相生的辦法，表現(xiàn)蝦的頭胸分量更重，透明感更強(qiáng)。蝦的眼睛用濃墨橫點突出很長，顯得更生動。蝦的短須上，兩條長臂鉗顯得挺拔有力，軟中帶硬，節(jié)與節(jié)之間表現(xiàn)了筆斷而意在的意境，從整個姿勢看又隱含著一種極度的敏感，它們會靈動，會游弋，成功地表現(xiàn)“詩中有畫，畫中有詩”的美學(xué)意境。

　　昨日，受朋友之托請我堂姐夫道宇為其新居作副中堂畫，畫的主題即為青蝦，姐夫道宇是書畫大家，作上一幅畫不會太困難，更何況我們關(guān)系很融洽。但是唯一讓我感到為難的是讓我為此畫作賦，我思忖良久，實在無法發(fā)現(xiàn)中國畫的青蝦與傳統(tǒng)文化詞賦究竟有哪些共通的精神氛圍和意境世界，覆蓋那么寬廣，境界那樣深奧，真好讓人為難。

　　頭腦漸漸由精細(xì)歸于樸拙，覺得中國畫的青蝦與傳統(tǒng)文化詞賦卻有一個共同點；他們都是由世界上很獨特的毛筆文化衍生的魂魄。詩詞與書畫連帶著它們背后的整個華夏文明，使得中國文人變得大度豁達(dá)。詩詞的語言優(yōu)勢與國畫的心理拓展互為表里幻化為秀麗無比的交響樂章。這里連魚蝦都能歌舞，花草也可鋪展成圖，掛著千年不枯的吟笑和嬌嗔。不管畫的是什么內(nèi)容，一看就讓你在心底驚呼，這才是人，這才是生命。人世間最有吸引力的文化莫過于此。

　　歷史上懷著浪漫心態(tài)深入往返于兩種形式文化間的，自然有很多大文豪，如蘇軾的：天寒水落魚在泥，短鉤畫水如耕犁。渚蒲拔折藻荇亂，此意豈復(fù)遺鰍鯢。偶然信手皆虛擊，本不辭勞幾萬一。一魚中刃百魚驚，蝦蟹奔忙誤跳擲。漁人養(yǎng)魚如養(yǎng)雛，插竿冠笠驚鶘鵜。豈知白挺鬧如雨，攪水覓魚嗟已疏。他對詩詞文化和書畫文化完全不存一絲厚此薄彼的傾向，在他的口中與筆下，兩種文化只有互補(bǔ)性的交融，絕沒有爭勝式的對峙。于是，疲乏與飄泊不見了，孤寂與荒涼不見了，只是于緊張生活的空閑作上一幅畫，吟上一首詩，親撫一下自然，一切是那樣的輕松和闊逸。

　　無容置疑，中國畫的花鳥魚蟲與那些深厚的詩意似乎注定要相伴相隨，我至今還無法適應(yīng)在中國傳統(tǒng)的山水畫中加入過多的現(xiàn)代元素，如汽車，輪船等，盡管我們對這種文明本身毫無推拒之意。但家里掛的仍要是一幅描盡山道奇險、步履維艱的蜀山行旅圖或水草豐腴，雙箝鼓動的青蝦水墨，倏然記起一首詩詞，可作朋友居室的中堂畫詞賦； 鷲嶺郁岧峣，龍宮鎖寂寥。樓觀滄海日，門對浙江潮。桂子月中落，天香云外飄。們蘿登塔遠(yuǎn)，刳木取泉遙。霜落花更發(fā)，冰輕葉未凋。風(fēng)齡尚遐異，搜對滌煩囂。待入天臺路，看君度石橋。