兩組詩歌鑒賞術(shù)語的區(qū)別

　　借景抒情和托物言志的區(qū)別 

　　借景抒情和托物言志是古典詩歌常見的兩種表現(xiàn)手法，各自有其獨特的作用，但在具體的詩歌鑒賞中，有些考生易將二者混淆，這與二者在形式上相似有關(guān)，都是借助外界事物抒發(fā)或表達自己的情感或思想的，但只有仔細分析其區(qū)別還是很明顯的。

　　借景抒情指的是寓情于景，借助于對客觀景物的描寫，抒發(fā)的是情感，表現(xiàn)的是情緒，詩人在詩中表達的是含蓄的感受，所以它有喜、怒、樂、哀、愁，但我們絕不會把這種情緒看成是一種思想。

　　托物言志是指詩人通過描寫的物來表明心跡，以及人生的態(tài)度和對人生的感悟。在具體的詩中借景抒情的“景”是指自然風(fēng)景，而不是某種物品，而托物言志的“物”常常是一些具有象征意味的客觀事物，詩人借助于此物的一些特性來表明自己的“志”，所以看出此“物”非“景”，詠物不是寫景。托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、愛好、愿望、要求等，借景抒情的“情”專指熱愛、憎惡、贊美、快樂、悲傷等感情。如“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇”（柳永《雨霖鈴》），“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯處處啼”（杜甫《江畔獨步尋花七絕句》），寫景的目的就是為了抒情，所以是用了借景抒情的表現(xiàn)手法；“粉骨碎身渾不怕，要留清白在人間”（于謙《石灰吟》）“零落成泥碾作塵，只有香如故”，（陸游《卜算子?詠梅》）詩人寫“石灰”“梅花”的目的就是言志，表現(xiàn)自己的高潔情操，所以是運用了托物言志的表現(xiàn)手法。

　　托物言志和借景抒情區(qū)別：借景抒情是通過對景物的描寫，抒發(fā)的是情感，表現(xiàn)的是情緒，詩人在詩中表達的是含蓄的感受，所以它有樂、哀、愁，但我們絕不會把這種情緒看成是一種思想。托物言志，更重要的是詩人要通過描寫的物來表明心跡，以及人生的態(tài)度和對人生的感悟。讀了上文，大家會發(fā)現(xiàn)，這托物言志與比喻修辭好象有些聯(lián)系，與詠物抒懷有些聯(lián)系，其實，它還與象征、比興有聯(lián)系。象征要有象征體，那便是物，象征要表達的思想就在作者對物的描寫和評價之中。比興呢？最早的解釋是“先言他物以引起所詠之辭”，這里的“他物”與作者所要抒發(fā)的情感必然是有著緊密聯(lián)系的，“孔雀東南飛，五里一徘徊”既是比興，又是托物，同時也是象征，因為它奠定了全詩的感情基調(diào)，也表現(xiàn)了劉焦之情的難舍難分、留戀相許，更是劉焦愛情悲劇的象征。比如：

　　《 垂柳 》     唐彥謙 

　　絆惹春風(fēng)別有情，世間誰敢斗輕盈？楚王江畔無端種，餓種纖腰學(xué)不成。

　　這是一首韻味很濃的詠柳詩，它不僅維妙維肖地寫活了客觀外物之柳，又含蓄地寄托了詩人憤世嫉俗之情。開篇極寫垂柳婀娜多姿與纖柔飄逸，然后筆鋒一轉(zhuǎn)，另辟蹊徑，聯(lián)想到楚靈王“愛細腰，宮女多餓死”的典，抒發(fā)詩人托物寄興的情懷。于柔情中見犀利，于含蓄中露鋒芒，表面上“詠柳而貶美人”，實質(zhì)上把矛頭指向以皇帝為首的官僚集團，針砭時弊，暢快淋漓。這里面有托物言志，有比興，有用典，有直白。     

　　《畫菊》   鄭思肖      

　　花開不并百花叢，獨立疏籬趣無窮。寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風(fēng)中（托物言志）   

　　鄭思肖是宋末詩人，有濃厚的民族意識。前兩句寫菊花遠離百花叢，獨自開放，表示自己不與元朝合作。后兩句進一步寫菊花寧愿枯死枝頭，決不被北風(fēng)吹落，描繪了傲骨凌霜，孤傲絕俗的菊花，表示自己堅守高尚節(jié)操，寧死不肯向元朝投降的決心。

　　比較剛才兩首詩說說托物言志和借景抒情有何區(qū)別？ a、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，詠物不是寫景。借景抒情的“景”是指自然風(fēng)景，而不是某種物品。b、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、愛好、愿望、要求等，借景抒情的“情”專指熱愛、憎惡、贊美、快樂、悲傷等感情。

　　下面具體對比兩首古典詩詞：　　

　　鷓鴣天    　蘇軾       

　　林?jǐn)嗌矫髦耠[墻，亂蟬衰草小池塘。 翻空百鳥時時見，照水紅蕖細細香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步轉(zhuǎn)斜陽。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日涼。  

　　全詞從遠近、俯仰以及視覺、聽覺、嗅覺等角度寫景，寫了林、山、竹、墻、蟬、草、池塘等七幅畫面，容量之大，堪稱妙筆，但這些景物聚集在一起，透露出一派幽狹繁雜的氣氛，透過幅幅畫面，我們可以隱隱地看到詩人那種百無聊賴、自尋安慰、無可奈何的心情。這一心情的表現(xiàn)不是直抒胸臆，而是借助于自然景物表現(xiàn)出來的，這就是借景抒情的手法。  

　　小 松       杜荀鶴  

　　自小刺頭深草里，而今漸覺出蓬蒿。  

　　時人不識凌云木，直待凌云始道高。  

　　小松剛出土，的確小得可憐，路邊野草都比它高，以至被掩沒在“深草里”。但它雖小而并不弱，在“深草”的包圍中，它不低頭，而是“刺頭”──那長滿松針的頭，又直又硬，一個勁地向上沖刺，銳不可當(dāng)。那些弱不禁風(fēng)的小草是不能和它相匹敵的。小松原先被百草踩在腳底下，可現(xiàn)在它已超出蓬蒿的高度；小松尚幼小，和小草一樣貌不驚人，如能識別出它就是“凌云木”，而加以愛護、培養(yǎng)，那才是有識見，才有意義。然而時俗之人所缺少的正是這個“識”字，故詩人感嘆道：眼光短淺的“時人”，是不會把小松看成是棟梁之材的，有多少小松，由于“時人不識”，而被摧殘、被砍殺��！讀到這里，我們會發(fā)現(xiàn)這首詩名義上寫不為人識“小松”，實際上在寫人，寫“小松”初長時不為人注意而最終長成凌云大樹，反映出作者對人才出身輕微而終成大業(yè)的思考，批判了世人以身世取人的淺陋目光。詩人杜荀鶴出身寒微，雖然年青時就才華畢露，但由于“帝里無相識”（《辭九江李郎中入關(guān)》），以至屢試不中，報國無門，一生潦倒。這埋沒深草里的“小松”，不正是詩人的自我寫照嗎？詩人通過描寫“小松”坎坷的經(jīng)歷描寫，表達了對人才成長的思考。這種寫法就是托物言志的寫法。  

　　總之，辨別二者的區(qū)別要注意這兩組概念，一是“景”與“物”，一是“情”與“志”，寫景就是為了抒情，詠物就是為了言志。只要反復(fù)對比琢磨，區(qū)別還是很明顯的。

　　對比和襯托的區(qū)別

　　“對比”，是指把兩個相對或相反的事物，或者一個事物的兩個方面并列在一起，以共同表現(xiàn)某種意境或情感。比如李白的《越中覽古》：“越王勾踐破吳歸，戰(zhàn)士還家盡錦衣。宮女如花滿春殿，只今惟有鷓鴣飛�！痹娙私o我們展示了兩幅畫面：一幅是越王大敗吳國，凱旋而歸，戰(zhàn)士們個個脫下戰(zhàn)袍，換上了“錦衣”，向國人炫耀他們的戰(zhàn)功，宮女們個個打扮得花兒一般，在宮殿里恣情歡樂；另一幅則是“只今惟有鷓鴣飛”———現(xiàn)在只有幾只鷓鴣在王城故址上飛來飛去，昔日的勝利、熱鬧早已煙消云散。詩篇將昔日的繁盛和今日的凄涼，通過具體的景物作了鮮明的對比，抒發(fā)了盛衰無常之感。對比手法的運用突出了主題，發(fā)人深思。

　　“襯托”指用事物間相似或?qū)α⒌臈l件，以一些事物為陪襯來突出主體事物的手法�！耙r托”分為正襯和反襯。正襯是指利用事物間的近似條件來襯主體事物，比如李白《夢游天姥吟留別》：“天姥連天向天橫，勢拔五岳掩赤城。天臺一萬八千丈，對此欲倒東南傾。”這里詩人并沒有直接說天姥山怎樣高，而是用以高峻著稱的五岳、天臺來襯托天姥山，從而把天姥山寫得聳立天外，直插云霄，壯麗非凡。反襯是指利用事物的對立條件來襯托主體事物，比如1999年高考試題選取了杜甫的《漫成一首》：“江月去人只數(shù)尺，風(fēng)燈照夜欲三更。沙頭宿鷺聯(lián)拳靜，船尾跳魚撥剌鳴�！逼渲小按�尾跳魚撥剌鳴”一句就用了反襯。詩的前三句著力刻畫一個靜字，此句卻寫動、寫聲，似乎打破了靜謐之境，但給讀者的實際感受恰好相反，以動寫靜，愈見其靜，以聲襯靜，愈見其靜。詩句“蟬躁林愈靜，鳥鳴山更幽”說的就是這個意思。

　　“對比”和“襯托”的區(qū)別在于：對比是相反或相似的兩種事物互相比照，以共同表現(xiàn)某種思想或意境，對比雙方不分主次；而襯托是以次要事物為陪襯突出一個主要事物，一方是工具，一方是目的，兩者主次分明。